Pikachu Mass Breaking Out-chu! 2019


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Pikachu Sparkling Beat 2019

Art direction,Music,Design and animation

Credits [Projection Mapping]
Director : Kento Tomiyoshi(FLIGHTGRAF)
Opening Sound designer : Makoto Shozu(FLIGHTGRAF)
CG Artist : Zoltán Varga(EPER), Csaba Szabó(EPER), Phil Max Schöll(Weltraumgrafik), Ryo Chigira(SIGNIF), Kento Tomiyoshi(FLIGHTGRAF)
Projection / Audio Technical : Projection Mapping Association of Japan
VIDEO EQUIPMENT/technical : Magnux Inc.
AUDIO EQUIPMENT/technical : Shownan-Onkyou Inc.

The Pokémon Company / mplusplus Co., Ltd.

Pikachu Mass Breaking Out-chu! 2019

“Pikachu Mass Breaking Out-chu! 2019” staged from August 6th through 12th in 2019 generated some 2,000 Pichachus, the greatest number ever, and “Pikachu Sparkling Beat” at Minatomirai-plus-Pikachu decorated the Grand-Mall Park and livened up Yokohama and Minatomirai area together with projection-mapped Yokohama Art Museum and LED-decorated Pichachus dancing.
mplusplus as the general director and famous creators, artists and performers from various circles are taking part.
Projection mapping artists are contributing a tinge of international taste, EPER from Hungary and Weltraumgrafik from Germany.



2019年8月6日~8月12日の期間で行われた「ピカチュウ大量発生チュウ!2019」では、過去最大規模の延べ2,000匹のピカチュウたちが登場し、みなとみらいの街×ピカチュウにて「Pikachu Sparkling Beat」と題して、横浜美術館全体へのプロジェクションマッピングやLEDの装飾をあしらったピカチュウ達の光のパフォーマンスでグランモール公園を彩り、横浜・みなとみらい全体を盛り上げました。




THE GATE – The former Nara prison festival 2018


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Music,Concept,Art direction,design and animation

Lazer programming : Ryo Chigira(SIGNIF)
Animation : Shoichi Kita
Event producer : Projection Mapping Association of Japan(PMAJ)

Ministry of Justice Nara office / Projection Mapping Association of Japan

The former Nara prison festival 2018

The Gate is the art work presented on the former Nara Prison ( and then the Nara Juvenile Prison).  It was the last installation projected on the buildings used as a prison.  Narrating  Habiland system, the former Nara Prison buildings radiate in all directions from the lookout tower as the hub.  This art work was projected onto the center lookout tower which commands a sweeping view of all the detention houses.

Considering the building is in a special purpose as “a prison”, we choose to use abstracted images rather than direct references.  To etch the structure of the building, there is a scene projecting lazer beam onto a 80 meter hall of a detention house.  The beam deflects and is pregnant with blurry chase.  Though it can be suggestive of the test of its time and changes of its history and the punitive suffering, it still points in one direction and conceives a silver lining.

The former Nara Prison was completed in 1908.  It was one of “the five major prisons in Meiji Era” designed by Yamashita Keijiro.  This prison is the only one extant as it used to be.  Because of the problem of its durability, it was designated among the cultural assets and closed on 31st of March in 2017.  And there is a plan that it will be rebuilt as a hotel in 2020.


THE GATE は旧奈良監獄(現・奈良少年刑務所)で発表した作品である。この建築が監獄という状態で存在する最後のインスタレーションとなった。 旧奈良監獄は見張台を中心に放射状に収容棟を配置した「ハビランド・システム」が採用されており、この作品は、すべての収容棟を一望できる中央監視所で発表された。

この建物が”刑務所である”という特殊な状況であることを鑑み、直接的な表現ではなく抽象的なイメージを主に用いている。 また建築の構造を活かし、80mを越す収容棟の廊下に向けてレーザー光を投射する場面がある。光線は歪みやブレを孕み、それはこの建物が晒された時代の変遷や罪による苦悩を彷彿とさせるが、それでもなお一つの方向を指し示し、未来への希望を描き出す。

旧奈良監獄は1908年に竣工した、山下啓次郎設計による「明治の五大監獄」の一つ。ほぼ当時のまま現存する唯一の刑務所である。 残念ながら耐久性の問題により、2017年に重要文化財に指定されると同時に3月31日の廃庁(閉鎖)が決定した。2020年にはホテルとしての再建が計画されている。


Inside The Invisible – BOREALIS a festival of light 2018


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Music,Concept,Art direction,design and animation

3D effect designer : Ryo Chigira(SIGNIF)
Event organizer : BOREALIS 2018 Team
Event producer : Maxin 10sity

BOREALIS 2018 / Maxin 10sity

BOREALIS a festival of light 2018

Wherever something moves, there generates a stream.  Some streams are visible like those of water and sand, and others are invisible but felt on your skin and in your consciousness like those of air or time.  In this art work we would like to highlight the region of those invisible and want you to experience the virtual world of the sensed invisibility.  Though spread on the map projected, it goes beyond the realm of “seeing” and “hearing”.  We are aiming at invoking the coarsened senses of the audience alive again.  This innocent search will provide an experience of having a glimpse of a streaming corner of the world or reminiscing about the forgotten trolls of their dreams.


何かが連続的に動くことで、そこには「流れ」が生まれる。水や砂のように目に見える事象もあれば、空気や時間のように目には見えないが、感じ取れる事象もあるだろう。 この作品では「流れ」の中でも目に見えない領域にフォーカスし、不可視の世界を探索するような映像体験を提供したいと思う。 プロジェクションマッピングという手法を使いつつも、それが単に「見る」ものであり「聞く」ものの域におさまらず、観客の五感やそこに紐付く記憶を呼び覚ますような表現となることを目指す。 この無邪気な探検は世界の一隅を覗き見るような、あるいはかつて見た夢を再び見るような体験をもたらすだろう。